2019年4月3日下午，清华大学美术学院教授、学术委员会委员、博士生导师，我国著名油画家王宏剑教授应邀做客我院，受聘为我院教授，并做学术报告。我院全体领导、特聘教授、师生代表以及王宏剑教授的学生和慕名而来者共300多人参加了报告会。

王宏剑教授的讲座首先从中国传统艺术谈起，阐述了自己从对中国书画的参悟和实践出发，致力于油画与中国哲学和传统绘画形式的融合探索。他的创作思路是将中国传统文化的审美精神和法则注入西方传统油画的写实技巧之中，表现当代中国最普通人的生活，并力图追求画的史诗性，使观众通过画的视觉所传递的情感领悟一种哲理性的思考。他通过众多作品的展示，畅谈了自己的创作理念、创作过程和创作体会。

特别以《鸿门宴》为例，王教授与师生们分享了这件作品的创作历程和心得。鸿门宴作为楚汉相争中的著名历史事件，多次被搬上荧幕进行演绎，但是通过油画来表现，在历史上却鲜有人尝试。王教授认为鸿门宴的故事情节十分戏剧化，每一个人物均具有肖像性。他的主要史料便来自于《史记》，也进行了实地考察，以对历史事件所发生地理环境和季节有所把握。鸿门宴是一个故事，在一幅画面中需要将几个前后发生的情节进行时间和空间上的并置，最终画面将适合于表现的六个场景合而为一，其余则用暗示的方式来表现，在尊重历史真实的前提下增加想象的情节和空间。

在画面的色彩和用光方面，王教授介绍，画面的色彩灵感来源于楚汉时期最常见的漆器色彩——黑、红和白。主色调为黑，暗喻阴谋、杀机和智慧。红色隐喻楚汉相争数年中无数将士和百姓的热血。刘邦、张良身着低微的白色布衣，在画面中面积虽小但光彩夺目。用光上王教授将最强的光放在刘邦身上，第二张良，第三才是项羽，而范增则最暗。王教授特别强调了顶光的运用。军帐帐顶应该可以开启用来采光。顶光所营造的气氛也具有戏剧舞台般的神秘效果。顶光源产生的神秘之美十分符合“知黑守白”的原则。黑与白的面积大反差才会产生耀眼光感并使主题以小见大。

    王教授总结《鸿门宴》的创作历程时表示，历史画的创作最重要的是事件的真实性，其次才是艺术性的表达，好的创作需要有扎实的基本功和严谨的学术态度

     讲座后，王教授和现场师生进行了互动环节，就在场师生的提问进行了详细的解答。

讲座前，王教授还参观了我院的师生美术作品展，并到工作室对教师的美术创作进行现场指导。

    石品教授主持了本次学术活动并做总结发言。他认为，这是一场极具学术性、专业性、实践性和极具启发、启示、启迪意义的讲座。王宏剑教授有五点值得点赞。一是始终不渝的坚持主题性创作。王教授爱国爱家，创作了一系列接地气、有筋骨，弘扬主旋律，传递正能量的作品。作为美术教育工作者、著名画家，他“以大爱之心育莘莘学子，以大美之艺绘传世之作”， 是习总书记文艺创作思想的践行者，是美术界的楷模；二是极具创新的精神。王教授把中国传统的绘画精神与西方的油画相结合，形成了自己的艺术语言，成就卓著，这种创新精神难能可贵；三是渊博的学识造诣。扎实的美术理论功底，深厚的人文社科和理工科学养，以及极具专业水平的书法、音乐和国画造诣，这些为王教授成为著名画家提供了有力支撑；第四，极其刻苦的精神。写实人物的创作非常不易，他的一副作品往往花费数年的时间进行构思和创作，没有刻苦耐劳的精神是无法完成的；第五，德艺双馨的品质。王教授是我国首届全国中青年德艺双馨文艺工作者。虽为大家，但为人亲和谦虚，品德高尚，艺术精湛。

石品教授认为，王宏剑教授的艺术之路，对我们美术教育工作者有重要的启示和引领意义，是我们学习的榜样。

石品教授特别指出，在我院发展的关键时刻，王宏剑教授受聘加盟我院；在我们全力以赴备战全国第十三届美术作品展的冲刺阶段，亲临指导，无疑是十分及时必要的。希望全院师生以此为契机，不忘初心，砥砺前行，争创佳绩，为学院发展再上新台阶做出新贡献。

王宏剑教授现任清华大学美术学院教授、学术委员会委员，中国美术家协会理事、油画艺术委员会副主任等职务。享受“国务院政府特殊津贴”专家，获“首届全国中青年德艺双馨文艺工作者”荣誉称号。代表作品有《奠基者》、《冬之祭》、 《孟良崮》、《天下黄河》、《阳关三叠》、《鸿门宴》等，其作品曾获得1984年“第六届全国美展”银奖， 1994年“第八届全国美展”最高奖，1999年“第九届全国美展”金奖，2004年“第十届全国美展”铜奖。获得的国际奖项主要有：“2001纽约国际肖像展”总统奖，“2002纽约国际肖像艺术展”杰出贡献奖，俄罗斯艺术科学院荣誉奖，第50届意大利佛罗伦萨国际缪斯奖---Erato艺术奖（50年来首位获此殊荣的亚洲人）。